Estas palavras não aparecem aqui atrasadas. É tudo uma questão de espaço. E James Blake, ainda que seja novato (ou quase) na matéria, precisa de reserva, com alguma antecipação. Para que, chegados à hora do confronto com a matéria em questão, esteja tudo à mesa, sentado, copos cheios emenu de degustação vagaroso, para se ir provando. E – raios – nada disto é normal. Agradeçamos o tempo gasto nesta tarefa.
James Blake é o modelo perfeito do novo paradigma de cantautor, o artista que manipula não só as suas vontades, para as transformar em texto e música, mas faz questão de brincar com a sua própria interpretação. A dimensão instrumental é cada vez maior – aliás, não tem limites. O trabalho de gravação e produção acaba porque o tempo e as exigências comerciais a tal obrigam, caso contrário ainda hoje Blake estaria a transformar a sua voz num produto cibernético, a fazer da sensibilidade clássica, exposta ao piano, um meio perfeito para dizer que o dubstep tem paisagens vastas, ainda por descobrir, que as electrónicas podem ser calorosas amigas, mesmo quando são tão geladas como descobrimos nos ensinamentos de outros (de Thom Yorke a Karin Dreijer, com os temores todos de Antony Hegarty ou Justin Vernon nas pautas).
O álbum foi gravado no quarto e parece ter o tamanho do mundo recheado de medos e inseguranças. Porque estas são, historicamente, as melhores confidentes da música popular, veio de lá uma major (que andava a sondar James Blake desde que este editara os seus EP e a blogosfera lhe deu prioridade para brilhar) e distribuiu o disco para todo o mundo, em simultâneo. O resultado é a confirmação de todas as previsões: um disco a lutar pelo primeiro lugar na lista de melhores do ano. É triste quando tal acontece nos primeiros dos 12 meses mas, neste caso, não há mesmo nada a fazer.
